Fotografía Con Clase: Mario Testino

En lo personal, encuentro el trabajo de Mario Testino bastante interesante, ya que en cada toma, logra captar el concepto de versatilidad y glamour a la perfección, no es en vano que Testino capte mi atención de nuevo, con su nuevo trabajo para el catálogo de "HUGO BOSS Black Spring Summer 09", en el cual retoma los 70’s, mezclados con un poco de cine de acción, y de nuevo acierta de forma indiscutible.

Me gustan mucho las fotografías anteriores, por como logra destacar el diseño de las prendas, el manejo de la luz, los elementos como el coche en el fondo y el acantilado, se logran conformar para así lograr un concepto único. Para mí el mejor fotógrafo de moda en la actualidad y que aun tiene más que mostrar al mundo.

Breve reseña sobre el fotógrafo Mario Testino

*Fotografías del catálogo de "HUGO BOSS Black Spring Summer 09"

"Los Fotógrafos De National Geographic"

Debemos reconocer que la publicación National Geographic, debe en gran medida su reconocimiento a los fotógrafos que laboran en ella, y que hacen realidad las páginas que nos muestran paisajes, lugares, animales, gente, muchos de nosotros jamás llegaremos a conocer.

Sin duda alguna, el trabajo de los fotógrafos en la National Geographic, es vital ya que el texto o reportaje escrito, no bastaría para describir lo que a través de una cámara se logra captar, este equipo está compuesto por James Stanfield, Michael Nichols, Chris Johns, Sam Abell, .

Citando a uno de ellos y reafirmando lo anterior: ….”la mente debe de ver antes de poder creer”… Nuestra percepción del mundo y el conocimiento del mismo, se adquiere a través del sentido de la vista. Hasta la sabiduría popular lo señala en un claro dicho “una imagen dice más que mil palabras”; En la actualidad no nos basta leer sobre un lugar fantástico, o gente maravillosa, o el animal más exótico sobre la faz de esta tierra, sino hay una imagen que soporte lo leído.

Conforme corre el documental sobre los fotógrafos, narra no sólo el estilo con el que conducen su trabajo, sino también lo ignorado por el lector y resto, esto es la labor que hay detrás de una “buena fotografía”. Damos por hecho, que las imágenes impresas en un papel, son producto de un sencillo click en la cámara. Jamás pensamos y mucho menos nos cuestionamos que hay detrás, todos ellos han tenido que pasar frío, luchar contra idiomas, costumbres, culturas distintas de las suyas, y que decir de las inclemencias del clima o de la naturaleza, como cruzar fangos, ríos, caminos no recorridos por el humano, sentir cientos de picaduras de mosquitos, la indiferencia de las personas o un simple no, y todo para lograr la toma perfecta, aquélla que quizás logre la portada en una publicación de su casa National Geographic.

David LaChapelle en México

David LaChapelle en México por primera vez, exponiendo lo que fue publicado en su último libro "Heaven to Hell".

La obra de LaChapelle podrá ser vista en el antiguo Colegio de San Ildefonso, la exposición "Delirios de Razón", se podrá disfrutar a partir del 04 de febrero hasta Junio 14, de martes a domingos a partir de 10:30 a 18:00 $45 con descuento estudiantil.

Para mayor información marcar al: 57 02 63 78

Quién dijo surrealismo: David LaChapelle

"...I like to make people larger than life." -David La Chapelle

El nombre de David LaChapelle representa no sólo un conjunto de vocales y consonantes, sino juntas hacen nombrar a uno de los artistas quizás más reconocidos de nuestra época. Nacido en Fairfield, Connecticut, el 11 de marzo de 1969, LaChapelle convivió por primera vez con la fotografía a la edad de 6 años, cuando retrató a su madre, en un viaje de vacaciones familiares a Puerto Rico.

Su formación como artista realmente inició, cuando él tenía 15 años e ingresó a la “Escuela de Artes de Carolina del Norte”, años después y tras su regresó a Nueva York continuó sus estudios en la “La Escuela de Artes Visuales” y formó parte de la “Liga de Estudiantes de Arte”.

Pero el comienzo de la carrera como David LaChapelle fue en la revista “Interview Magazine”, de hecho este acontecimiento se debió a Andy Warhol, que se encontraba en un concierto de rock y David simplemente se presentó. Warhol le recomendó como fotógrafo, y el resto es historia.

En la carrera de David LaChapelle, se pueden destacar las campañas publicitarias para diversos clientes como MTV, Ecko, Sky Vodka, Diesel Jeans, L’Oreal, y quizás de las más reconocidas de este artista Got Milk?. También destaca el trabajo como director con artistas como Madonna, Macy Gray, Moby, No Doubt, Christina Aguilera, Robbie Williams, Elthon John, Amy Winehouse, Moby, J.Lo, Avril Lavigne, The Vines, y la lista no acaba, prometiendo el ingreso de nuevos videos de este genio del lente.

El trabajo de LaChapelle ha sido descrito cientos de veces, y por diversos expertos en arte como: grotesco, glamoroso, bizarro, fantástico, pero lo que la mayoría resalta como el eje central de su trabajo como fotógrafo y director , es el surrealismo con el cual David LaChapelle percibe, describe y produce realidades alternas a la nuestra.